Ca y est, j'ai lu Charlotte !

Ces derniers temps, rares sont les livres qui m’ont fait cet effet là… Non pas seulement (sans doute) à cause de la qualité littéraire bien moindre de certains ouvrages fort distrayants dont je vous faisais l’apologie il y a peu ( !),  mais aussi sans doute en raison de la teneur émotive de celui-là. En plus, je suis à chaque fois sensible aux romans qui évoquent les artistes, d’une manière ou d’une autre (Beauvoir in Love ou Lennon en sont de bons et récents exemples). Ce roman traite donc de Charlotte Salomon, jeune artiste juive morte enceinte en camp de concentration, à l’âge de 26 ans. Ces quelques derniers mots suffisent à planter le décor de ma lecture d’hier soir… Je ne me sentais vraiment pas bien à la fin, ébranlée même. Elle m’a beaucoup fait réfléchir à la mort, à la création, au fait d’avoir quelque chose à faire, à créer avant de mourir. Et puis forcément, on repense aux atrocités nazies et à l’oppression de cette époque. Merci donc, d’abord, pour ces réflexions et ces émotions. Ceci étant, me direz-vous, il y a bien et bien d’autres livres sur le sujet, et tous génèrent en nous ce trop plein d’horreur, d’affliction et d’émotions. Certes. Mais celui-là a quelque chose en plus.

Je vais essayer de vous expliquer pourquoi.

Sans crier au chef-d’œuvre, je dois dire que la forme de la prose de Charlotte est intéressante. La première fois que j’ai ouvert le livre dans une librairie, il y a quelques mois, je l’avais aussitôt refermé. Un roman en vers, quelle idée ! On n'est plus chez Racine, on va se perdre avec la musicalité, et puis on ne va rien comprendre, et puis ça va être lourd, etc etc. Je l’ai donc refermé presque avec dégoût, du moins avec déception. Je n’allais pas lire de si tôt le dernier Foenkinos. Puis un jour je l’ai entendu parler de son roman à la radio (forcément, en étant aussi primé, on en parle). J’ai entendu qu’il n’avait pas essayé de faire rimer les mots entre eux, et surtout qu’il n’avait pas réellement fait des vers. Ouf. Je me sentais déjà plus encline à m’y intéresser. Et puis j’ai lu un article sur les exo-fiction : néologisme disgracieux et un peu barbare, qui désigne le fait d’écrire sur un autre (matrice spirituelle, leitmotiv obsessionnel dans le cas de Foenkinos), tout en parlant, un peu ou beaucoup, de soi. Si quelqu’un, ou du moins la vie de quelqu’un (et surtout d’un artiste) nous obsède, c’est sans doute parce qu’une part de nous s’y reconnait (ou aimerait s’y reconnaître). La compréhension de la vie de l’autre, sa mise en mots, pourrait donc permettre de mieux se comprendre soi, ou du moins de soulager l’obsession. Bref, Foenkinos aurait écrit un texte à la nouvelle mode, avec un style original.

Dès que j’ai pu me le procurer (en VIP au CDI de mon lycée, ouahou, ou du privilège d’être prof de Français ^^), je me suis lancée dans la sa lecture.

Lancée est le bon terme, puisqu’avec un style pareil, on ne peut que se lancer et essayer de suivre le mouvement. Les phrases se succèdent, courtes ou très courtes. Une phrase par ligne, aller à la ligne à chaque point, c’est le principe. Ce serait le seul moyen qu’aurait trouvé l’auteur pour se délester de ce thème qui l’obsédait.  Et puis, suite à quelques recherches, j’ai vu qu’il avait essayé d’écrire comme un Lied allemand (poème accompagné par un instrument), ce qu’il expliquerait le pastiche de vers. Il a peut-être aussi essayé de reconstituer quelque chose des inspirations de Charlotte Salomon elle-même : dans Vie ? Ou Théâtre ?, son œuvre, elle joint à ses peintures de tableaux et des indictions musicales. Une jolie solution pour lui rendre hommage.

Je vous disais donc qu’on est comme happé par cette écriture haletante, qui fait des pauses pour repartir aussi vite, qui ne nous laisse pas de répit et qui pourtant m’a fascinée (dans le sens où je ne pouvais décoller du livre, je l’ai lu en deux soirs (si le temps et la fatigue l’avaient permis, je l’aurais avalé d’un coup d’un seul)). Hier soir il me restait la moitié à lire, et je me suis posée dans mon lit sachant que j’allais partir en voyage, et ne retrouver la réalité qu’une centaine de pages plus tard. C’est ce qui s’est passé, le sentiment de malaise évoqué plus haut en plus… Je m’en serais passé, mais c’est ce qui m’a donné cette envie d’écrire, dès le lendemain matin.

J’ai donc aimé ce roman. Non pas que son écriture, dans le choix des mots, soit le fait d’un maestro. Foenkinos reste pour moi le type qui écrit des livres sympas, dans un style fluide sans pour autant sombrer dans le ridicule. Ce n’est pas de la chick-Litt (je pense au Potentiel érotique de ma femme), ce n’est pas non plus de la grande littérature, mais ça donne souvent à gloser (je pense à Lennon ou à Charlotte) ou glousser (Je vais mieux).

Le style mis à part, j’ai aimé trouver quelques phrases que j’allais prendre plaisir à citer ici, et qui m’ont permis de faire des ponts avec ma réflexion sur l’exo-fiction.

 C’est Alfred, le professeur de chant dont Charlotte est passionnée, qui parle :

J’ai écrit un texte… disons… très personnel.

Oui, ce livre ne parle que de moi.

Il me semble qu’une œuvre doit révéler son auteur.

Enfin, je n’ai rien contre la fiction.

Mais c’est du divertissement tout ça.
Et les gens ont besoin de se divertir.

C’est leur façon de voir la vérité.

Il me semble qu’une œuvre doit révéler son auteur. Même s’il ne parle pas exactement de cela, je me dis qu’il y a un peu de Foenkinos derrière cette remarque, surtout si on considère que c’est bien une exo-fiction. Les autres phrases sur la fiction sont également intéressantes, puisque Foenkinos écrit beaucoup de romans divertissants. Il veut donc nous montrer la vérité !

Voilà, je pense avoir dit ce que j’avais à dire sur ce roman. Je suis heureuse d’avoir renoué grâce à lui avec la véritable réflexion littéraire (même si, d’accord, ce n’est pas le chef-d’œuvre du siècle, uniquement celui de l’année selon les lycéens, mais c’est déjà bien). Je conseille donc vivement ce roman, pour sa forme originale, la fluidité de lecture et surtout, surtout, à cause de l’histoire de Charlotte Salomon.

Toutefois attention aux âmes sensibles parce que tout de même, c’est un peu glauque, et ce dès le début : Charlotte appartient à une lignée de suicidaires. Sa mère, la sœur de sa mère (la première Charlotte), sa grand-mère, et bien d’autres encore. Et elle, elle va mourir jeune mais en contre-pied, puisqu’elle portera la vie.

Une fort belle histoire cependant, et un livre dont je comprends qu’on en parle à ce point. 

Sans que pour autant tout ce blabla suffise à le hisser au rang de chef-d’œuvre.